Premiera Opery Nova w Bydgoszczy
kierownictwo muzyczne: Marcin Sompoliński
reżyseria: Wojciech Adamczyk
scenografia: Marcelina Początek-Kunikowska
kostiumy: Maria Balcerek
choreografia: Zofia Rudnicka
przygotowanie chóru: Henryk Wierzchoń
Ta opera W.A. Mozarta odtąd stanowić będzie w naszym repertuarze drugą (obok "Czarodziejskiego fletu") pozycję prezentującą twórczość genialnego klasyka . Nazwiska realizatorów pozwalają spodziewać się pełnej rozmachu realizacji.
Czteroaktowa opera buffa z librettem Lorenzo Da Ponte powstała na podstawie sztuki Pierre'a Beaumarchais'go z 1784 roku. Wesele Figara kontynuuje historię przedstawioną w sztuce Cyrulik sewilski Pierre'a Beaumarchais'go i operze Giovanniego Paisiella pod tym samym tytułem.
Spektakl Teatru Wielkiego w Poznaniu. Premiera z 2016 r.
kierownictwo muzyczne: Gabriel Chmura
reżyseria: Iwan Wyrypajew
scenografia: Anna Met
kostiumy: Katarzyna Lewińska
choreografia: Oleg Glushkov
reżyseria świateł Jacqueline Sobiszewski
kierownictwo chóru Mariusz Otto
"Borys Godunow" to muzyczna opowieść o Rosji z przełomu XVI i XVII wieku, a zarazem oparta na faktach refleksja nad konsekwencjami władzy zdobytej za wszelką cenę. Dla reżysera, Iwana Wyrypajewa, idée fixe stał się problem grzechu i winy, zbrodni i pokuty w kontekście prawosławnej kultury i religii. Dzięki scenografii podkreślającej przede wszystkim słowo i muzykę, tekst wybrzmiewa w pełni, a prawdziwy dramat rozgrywa się wyłącznie pomiędzy bohaterami. Inscenizacja, choć zachwyca pięknem i grą świateł, daleka jest od tradycyjnego myślenia o arcydziele Musorgskiego. Reżyser celowo nawiązuje dialog z bogatą tradycją wystawiania "Borysa Godunowa", by podkreślić uniwersalne przesłanie jednej z najwspanialszych rosyjskich oper romantycznych.
Spektakl Opery na Zamku w Szczecinie. Premiera z 2016 r.
kierownictwo muzyczne: Jerzy Wołosiuk
reżyseria: Natalia Babińska
scenografia i kostiumy: Martyna Kander
reżyseria świateł: Maciej Igielski
projekcje multimedialne: Ewa Krasucka
ruch sceniczny: Karol Urbański
Dzieło, którego libretto czerpie z noweli Henry'ego Jamesa, będące w światowym kanonie najwybitniejszych dzieł operowych XX wieku. Akcja toczy się w kryjącym ponure tajemnice domu, w wiktoriańskiej Anglii. Kolejne wydarzenia i muzyka niczym śruba wkręcają widzów coraz głębiej w poczucie niepewności i strachu. Pierwsza polska inscenizacja opery Brittena ,jednej z najlepszych oper XX w., oceniona została jako spektakl znakomity pod każdym względem.
Spektakl Opery Wrocławskiej. Premiera z 2016 r.
kierownictwo muzyczne: Ewa Michnik
inscenizacja, reżyseria i reżyseria świateł: Waldemar Zawodziński
choreografia i ruch sceniczny: Janina Niesobska
scenografia: Waldemar Zawodziński, Maria Balcerek
kostiumy: Waldemar Zawodziński, Małgorzata Słoniowska,
przygotowanie chóru: Anna Grabowska-Borys"Poławiacze pereł" stanowią jedną z najpiękniejszych kompozycji Georgesa Bizeta. Pisząc to dzieło późniejszy autor nieśmiertelnej Carmen nie miał jeszcze 25 lat. Stworzył jednak operę, która mimo nieprzychylnych komentarzy ówczesnych krytyków przetrwała próbę czasu i doczekała się wielu nagrań płytowych. W Polsce Poławiacze pereł znani są od ponad stu lat, nie schodzą również z afiszy najlepszych teatrów operowych świata. Autor upodobał sobie dla swych oper egzotyczne tło. Akcja "Poławiaczy pereł", określanych jako "opera liryczna", rozgrywa się w malowniczej scenerii wioski rybackiej na Cejlonie.
Spektakl Litewskiego Teatru Opery i Baletu w Wilnie. Premiera: 21.04.2017 r.
Dyrektor Artystyczny: Krzysztof Pastor
Muzyka : Gabriel Fauré, Maurice Ravel, Francis Poulenc, piosenki Edith Piaf
Choreografia: Mauro Bigonzetti (Włochy)
Dekoracje i światła: Carlo Cerri (Włochy)
Reżyseria świateł: Massimo Consoli (Włochy)
Asystent choreografa: Macha Daudel (Francja)
Asystent choreografa ds.kostiumów: Ugne Tamuliunaite (Litwa)
Słowa pieśni "Non, je ne regrette rien" (Nie żałuję niczego) były życiowym mottem jej wykonawczyni, legendarnej Édith Piaf. Władająca emocjami słuchaczy śpiewaczka, niedościgła wykonawczyni piosenki, jest dziś zaliczana w poczet" francuskich dóbr narodowych. Choreografie Maura Bigonzettiego, współczesnego twórcy o międzynarodowe sławie są pełne humoru, wrażliwości, wykorzystują klasyczną technikę do nowoczesnych form.
Jego język tańca jest niezwykle dynamiczny i tworzy wspaniałe obrazy. Bigonzetti stworzył "La Piaf" dla Baletu Hannover State Opera w 2010 r. Obecnie przygotowuje tę pozycję ze świetnymi tancerzami litewskiego stołecznego Teatru Opery i Baletu, którzy odwiedzą Operę Nova po raz pierwszy (dwukrotnie już gościliśmy zespół operowy z Wilna).
Spektakl Teatru Rozrywki w Chorzowie. Premiera z 2016 r.
Reżyseria: Jacek Bończyk
Kierownictwo muzyczne: Mateusz Walach
Choreografia: Inga Pilchowska
Scenografia: Grzegorz Policiński
Kostiumy: Anna Chadaj
libretto: Mel Brooks i Thomas Meehan
muzyka i teksty piosenek: Mel Brooks
oryginalna reżyseria i choreografia: Susan Stroman
"Puttin' on the Ritz" - słowa i muzyka: Irving Berlin
Młody Frankenstein to musical oparty na filmie o tym samym tytule, który w roku 1974 wyreżyserował Mel Brooks. Była to wyśmienita komedia, parodiująca horrory, a zwłaszcza wcześniejsze ekranizacje powieści "Frankenstein" Mary Shelley. Thomas Meehan, współscenarzysta filmu powiedział: "Wszystkie filmy Mela to musicale. Zawsze jest tam dużo muzyki, śpiewu, dlatego łatwo je przenieść na scenę". Stało się tak w roku 2007. Po spektaklach przedpremierowych w Seattle i Waszyngtonie, 8 listopada odbyła się premiera na Broadwayu. Musical pełen jest szalonego, absurdalnego poczucia humoru i wspaniałej, porywającej muzyki. Znakomite są niektóre, choreograficznie rozbudowane, sceny. Jarzące się żaróweczki, mieniące się na srebrno kostiumy tancerek, kolorowe pióra, będące ozdobą aktorów. A ucho cieszą niezwykle trafnie przetłumaczone przez Grzegorza Wasowskiego dialogi oraz słowa piosenek, które przełożył reżyser Jacek Bończyk.
Spektakl Teatru Rozrywki w Chorzowie. Premiera z 2016 r.
Reżyseria: Jacek Bończyk
Kierownictwo muzyczne: Mateusz Walach
Choreografia: Inga Pilchowska
Scenografia: Grzegorz Policiński
Kostiumy: Anna Chadaj
libretto: Mel Brooks i Thomas Meehan
muzyka i teksty piosenek: Mel Brooks
oryginalna reżyseria i choreografia: Susan Stroman
"Puttin' on the Ritz" - słowa i muzyka: Irving Berlin
Młody Frankenstein to musical oparty na filmie o tym samym tytule, który w roku 1974 wyreżyserował Mel Brooks. Była to wyśmienita komedia, parodiująca horrory, a zwłaszcza wcześniejsze ekranizacje powieści "Frankenstein" Mary Shelley. Thomas Meehan, współscenarzysta filmu powiedział: "Wszystkie filmy Mela to musicale. Zawsze jest tam dużo muzyki, śpiewu, dlatego łatwo je przenieść na scenę". Stało się tak w roku 2007. Po spektaklach przedpremierowych w Seattle i Waszyngtonie, 8 listopada odbyła się premiera na Broadwayu. Musical pełen jest szalonego, absurdalnego poczucia humoru i wspaniałej, porywającej muzyki. Znakomite są niektóre, choreograficznie rozbudowane, sceny. Jarzące się żaróweczki, mieniące się na srebrno kostiumy tancerek, kolorowe pióra, będące ozdobą aktorów. A ucho cieszą niezwykle trafnie przetłumaczone przez Grzegorza Wasowskiego dialogi oraz słowa piosenek, które przełożył reżyser Jacek Bończyk.
Ceny biletów na premierę opery Wolfganga Amadeusza Mozarta "Wesele Figara" w dniu 29 kwietnia oraz spektakle XXIV Bydgoskiego Festiwalu Operowego: I miejsca: 150 (bilet normalny) i 120 (bilet ulgowy). II miejsca: 100 i 70 zł. III miejsca: 60 i 45 zł
Bilety specjalne: 50, 40, 30, 20 zł.Ceny biletów na II premierę opery Wolfganga Amadeusza Mozarta "Wesele Figara" w dniu 30 kwietnia 2017 roku.
Analogicznie I miejsca: 100 i 70 zł, II miejsca: 80 i 50 zł, III miejsca: 60 i 40 zł.
Bilety specjalne: 50, 45, 40, 35, 30, 25, 20 zł.
W sprzedaży od 27 marca.
Materiał promocyjny
Dzisiejsza gazeta (e-wydanie)
Wszystkie komentarze