Drums Fusion. To będzie niezwykły koncertowy tydzień [PROGRAM]

Środa (30 maja), godz.19, Opera Nova (ul. Focha 5), wstęp: 80, 100 i 120 zł

Jan Garbarek ma polskie korzenie i przez chwilę studiował język polski, by po wielu latach zafascynować się poezją Wisławy Szymborskiej i poświęcić jej album "In Praise of Dreams". Wypracował własne, charakterystyczne brzmienie saksofonu - urzekające, marzycielsko senne - które słychać na dziesiątkach świetnych płyt. I tych autorskich, gdzie stoi na czele własnego zespołu. I tych, na których towarzyszy innym wybitnym artystom: pianiście Keithowi Jarrettowi, basiście Charliemu Hadenowi czy kwartetowi wokalnemu The Hilliard Ensemble. Muzyka Garbarka zawsze wykraczała poza jazz, raz była mu bliższa, innym razem szukała własnej tożsamości, a saksofonista stał się popularny we wszystkich gatunkach muzycznych i krajach. Dlatego nigdy nie ułatwiał życia krytykom, którzy muszą znaleźć wygodne etykiety, aby posortować ludzi na kategorie muzyczne. Garbarek wymyka się tym próbom. Jego nagrania znajdziemy w katalogach z napisem jazz, muzyka klasyczna, a nawet pop. "Garbarek pracował nad brzmieniem przez pół wieku, utwardził go, wyostrzył jak japońską kuźnię swoją stalą na miecz samurajski, aż osiągnął tę triumfalną niekwestionowalność, która wnika w nasz umysł" - opisuje jego muzykę krytyk Peter Rüedi.

Czwartek (31 maja), godz. 19, MCK, wstęp: 50 zł

String Connection (Krzesimir Dębski - skrzypce, Andrzej Olejniczak - saksofony, Janusz Skowron - keyboard, Krzysztof Ścierański - bas, Krzysztof Przybyłowicz - perkusja) to grupa, która jest synonimem polskiego jazzu lat 80., grupa, która stała się żywą legendą i przeszła do historii jako jedna z najciekawszych formacji nurtu "young power". Zespół zagrał blisko tysiąc koncertów na wszystkich ważnych festiwalach jazzowych w Polsce, jak i za granicą. Koncertowali w USA i Kanadzie, co w tamtych latach nie było wcale takie proste. Zagrali też dwie duże trasy po Związku Radzieckim. W latach 80. zarówno zespół, jak i tworzący go muzycy w cuglach wygrywali plebiscyty "Jazz Forum". Popularność, jaką cieszyli się w tym czasie porównywalna była ze statusem polskich gwiazd rocka w okresie prosperity. Obecnie zespół String Connection jest jednym z najstarszych zespołów jazzowych działających w Polsce.

Krzysztof Ścierański Trio (Krzysztof Ścierański - bas, Marek Raduli - gitara, Piotr Biskupski - perkusja). Krzysztof Ścierański to gitarzysta, szeroko znany w Europie jako innowator, który zatriumfował nad technologią i tworzy ciepłą i pomysłową muzykę. Po mistrzowsku zmienia brzmienie swojego basu w wielkie organy piszczałkowe lub w cały kwartet smyczkowy. Na scenie liderowi towarzyszyć będzie Marek Raduli - gitarzysta, aranżer, kompozytor i muzyk sesyjny, członek Akademii Fonograficznej ZPAV. W swojej karierze solowej związany z takimi gatunkami muzycznymi jak jazz, jazz-rock, rock, blues. Skład uzupełnia bydgoski perkusista Piotr Biskupski - laureat licznych nagród indywidualnych konkursów jazzowych jak Złota Tarka czy Jazz nad Odrą. Współpracował z czołówką polskiej sceny jazzowej zagranicznymi sławami. Jest poszukiwanym muzykiem studyjnym. Nagrał ponad 30 płyt. Jako pedagog prowadzi klasę perkusji w Akademii Muzycznej w Bydgoszczy

Piątek (1 czerwca), godz. 21.30, Wyspa Młyńska, wstęp wolny

Terry Bozzio jest posiadaczem największego zestawu perkusyjnego na świecie, którym udowadnia, że perkusja z powodzeniem może też pełnić rolę instrumentu melodycznego. Mnogość elementów, które składają się na zestaw - bębnów basowych, kotłów, kociołków, talerzy i perkusjonaliów - sprawia, że Bozzio z powodzeniem występuje sam i na scenie nie potrzebuje tak naprawdę innych muzyków. Ale to nie sprzęt czyni Bozzio żywą legendą perkusji. To przede wszystkim występy z innymi legendami. Sławę przyniosły mu m.in. nagrania z Frankiem Zappą i zespołem UK. Nagrywał również ze słynnym gitarzystą Steve'em Vaiem, basistą Billym Sheehanem, a także grupami Yes, Duran Duran, Fantomas i KoRn. Koncert w Bydgoszczy będzie częścią europejskiej trasy "An Evening With Terry Bozzio". Jego show to wieczór solowego bębnienia na maksa, podczas którego usłyszymy zarówno utwory z dawnych lat działalności tej perkusyjnej legendy, jak i improwizacje. Artysta zagra muzykę z najnowszego albumu "Terry Bozzio Composer Series", który zawiera 59 różnorodnych kompozycji.

Sobota (2 czerwca), godz. 21.30, Wyspa Młyńska, wstęp: 45, 75 i 120 zł

Eicca Toppinen, lider Apocalyptiki wspomina, że debiutancką płytę z utworami Metalliki traktowali bardziej jako żart, przyjemną odskocznię od klasycznego repertuaru. Członkowie zespołu to absolwenci helsińskiej uczelni muzycznej Sibelius-Akatemia. Album "Apocalyptica Plays Metallica by Four Cellos" ukazał się w 1996 r. i zawierał interpretacje takich utworów, jak m.in. "Master of Puppets", "Enter Sandman", "The Unforgiven" czy "Battery'. Połączenie thrash metalu z brzmieniem instrumentów klasycznych było wtedy totalną nowością. Ale okazało się strzałem w dziesiątkę. Album od razu utorował Finom drogę do światowej kariery. Natychmiast dostali zaproszenia na najważniejsze muzyczne festiwale. Muzycy odświeżyli oryginały, nie pozbawiając ich mocy. Taki materiał spodobał się też członkom Metalliki, z którymi Apocalyptica spotkała się niejednokrotnie, a nawet ich supportowała. Zresztą istnienie Apocalyptiki miało też wpływ na Metallikę, która dzięki nim zdecydowała się nagrać album "S&M (Symphony & Metallica)". Na kolejnych płytach Finowie sięgali po innych liderów ciężkiego grania, jak Faith No More, Sepultura czy Pantera. Dla ambitnych muzyków na tym się ich muzyka nie skończyła, zaczęli pisać też własne kompozycje, pozostając w nurcie, który sami nazwali "wiolonczelowym rockiem".

Poniedziałek-środa (28-30 maja)

Warsztaty w Miejskim Centrum Kultury (ul. Marcinkowskiego 12-14), zapisy: DF@mck-bydgoszcz.pl,
Poniedziałek
godz. 15-16.30 - Marta Klimasara (Niemcy) - marimba
godz. 16.30-18 - Se-Mi Hwang (Korea) - marimba
godz. 18 -19.30 - Bernard Maseli (Polska) - wibrafon
godz. 19.30-21 - Nippy Noya (Indonezja) - perkusjonalia
Wtorek
godz. 10-12.30 - Marta Klimasara, Se-Mi Hwang - marimba
godz. 17-18 - Nippy Noya - perkusjonalia
godz. 18-19 - Bernard Maseli -wibrafon
godz. 19 - Perkusyjny Jam. Nippy Noya, Bernard Maseli i goście, wstęp wolny
Środa
godz. 16-17.30 - Terry Bozzio (USA) - zestaw perkusyjny

Popołudniowe granie w mieście. Poniedziałek-środa (28-30 maja)
Drum Work, Magda nie lubi metronomu, Wytwórnia Rytmu
Muzyków będzie można spotkać przed dworcem PKP, na ul. Mostowej, na placu przed Focusem

Wyspa Perkusyjna. Piątek (1 czerwca)
Warsztaty perkusyjne dla całych rodzin na Wyspa Młyńskiej, wstęp wolny
godz. 15-19 - warsztaty perkusyjne z DrumCenter
godz. 15-17.30 - warsztaty perkusyjne z Drum Work i Wytwórnią rytmu
godz. 16-19 - warsztaty perkusyjne - prowadzenie: Piotr Schutta
godz. 15-17.30 - warsztaty na wielkich bębnach, część 1 - prowadzenie: Ryszard Bazarnik
godz. 18.30-19.30 warsztaty na wielkich bębnach, część 2, prowadzenie: Ryszard Bazarnik

Drums Parade. Piątek (1 czerwca)
godz. 16. - warsztaty taneczne samby - prowadzenie: Rafał Krzanowski, Wełniany Rynek (zapisy: piotr.drozdowski@mck-bydgoszcz.pl)
godz. 18 - Drums Parade na trasie: Wełniany Rynek-Długa-Podwale-Grodzka-Mostowa-Focha-Wyspa Młyńska.
godz. 19.30 - finał Parady Perkusyjnej na Wyspie Młyńskiej
godz. 20.30 - koncerty Ilustra Samba i Bloco Pomerania