Oni przyjadą na Plus Camerimage

Juror w Konkursie Etiud Studenckich. To prawdziwa indywidualność w polskim kinie, artysta bezkompromisowy, cały czas poszukujący nowych środków wyrazu - tak mówią o nim krytycy. Xawery Żuławski to znany polski reżyser i scenarzysta. Syn Andrzeja Żuławskiego i Małgorzaty Braunek studiował w łódzkiej filmówce. Zadebiutował w 2006 roku filmem `Chaos`. Szersza publiczność zna go przede wszystkim jako reżysera słynnej `Wojny polsko-ruskiej` na podstawie powieście Doroty Masłowskiej ( z genialną rolą Borysa Szyca, który razem z nim zasiądzie w jury konkursu etiud studenckich) czy telewizyjnego serialu `Pitbull`.

Juror w Konkursie Etiud Studenckich. Szyc nazywany jest jednym z najciekawszych i najzdolniejszych aktorów młodego pokolenia w Polsce. Już niedługo będziemy mogli oglądać aktora w widowisku historycznym `1920 Bitwa Warszawska` Jerzego Hoffmana. Jednak jego najgłośniejszą rolą do tej pory zostaje Silny z `Wojny polsko-ruskiej` na podstawie powieści Doroty Masłowskiej. Otrzymał za nią m.in. Polską Nagrodę Filmową Orzeł oraz nagrodę za Najlepszą Pierwszoplanową Rolę Męską na Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni.

Jurorka w Konkursie Etiud Studenckich. Kinski grała m.in. u Konczałowskiego i Skolimowskiego. Jako aktorka zadebiutowała w 1975 roku. Mając wówczas trzynaście lat zagrała niemą żonglerkę żyjącą ze starszym mężczyzną w `Fałszywym ruchu` Wima Wendersa. Sławę przyniósł jej jednak występ w filmie Romana Polańskiego `Tess` z 1979 roku, za który zdobyła Złotego Globa. Potem zagrała kilkadziesiąt ról, m.in. w filmach: `Ludzie koty`, `Paryż, Teksas`, `Kochankowie Marii`, `Hotel New Hampshire` czy `Rewolucja`.

Jurorka w Konkursie Wideoklipów. Zyskała sławę jako front manka zespołu Maanam.  Artystka, piosenkarka, autorka tekstów, pasjonatka, poetka, aktorka, pisarka, producentka. Olga Aleksandra Ostrowska, pseudonim Kora, to jedna z najbardziej wyrazistych postaci polskiej sceny muzycznej, która przez ponad trzy dekady artystycznej działalności zyskała rzesze oddanych wielbicieli oraz miano Pierwszej Damy Polskiego Rocka. W ubiegłym roku teledysk do jej piosenki `Zabawa w chowanego` zdobył podczas festiwalu Plus Camerimage Nagrodę dla Najlepszego Wideoklipu.

Laureat Nagrody za Wybitne Osiągnięcia w Filmie Dokumentalnym. Albert Maysles jest nominowanym do Oscara twórcą filmów dokumentalnych, a także operatorem uznawanym za pioniera `kina bezpośredniego`. Razem ze swoim bratem Davidem, Maysles był jednym z pierwszych dokumentalistów, którzy robili filmy pokazujące dramaturgię życia w sposób naturalny, bez scenariuszy, zbudowanych planów, wywiadów czy narracji. Najbardziej znane filmy braci Maysles to Domokrążca (1969), Gimme Shelter (1970) olśniewający portret Micka Jaggera i grupy Rolling Stones oraz Szare ogrody (1976).

Przewodniczący jury konkursów wideoklipów. Kto nie zna teledysku do `November Rain` Guns N' Roses? Odpowiedzialny za jego kreację Andy Morahan to jeden z najbardziej znanych reżyserów wideoklipów branży muzycznej. Na swoim koncie ma między innymi teledyski dla takich zespołów, jak Aerosmith, Van Halen, Simple Minds, Tears for Fears, Simply Red, AC/DC czy Wham!

Chyba nikomu nie trzeba go przedstawiać-reżyser filmowy i teatralny, scenarzysta, działacz `Solidarności`, filantrop, Kawaler Krzyża Wielkiego Orderu Odrodzenia Polski oraz Orderu Orła Białego, członek prestiżowej francuskiej Akademii Sztuk Pięknych. Prawdziwa żywa legenda. Amerykańska Akademia Filmowa uhonorowała go Oscarem za całokształt twórczości. Razem z Wojciechem Marczewskim założył Szkołę Reżyserii, której studenci i absolwenci coraz mocniej zaznaczają swoją obecność na świecie. To właśnie w tym roku, swoje 10-lecie Szkoła Wajdy będzie świętować na 19. Plus Camerimage w Bydgoszczy.

Pracują razem od dekady i nakręcili w tym czasie trzy wspólne projekty, co w dzisiejszych, przeładowanych realizowanymi seryjnie filmami czasach może wydawać się dorobkiem mało imponującym. Jednak zarówno obrazy `Daleko od nieba` oraz `Bob Dylan ? I`m Not There`, jak i pięcioipółgodzinny mini-serial ??Mildred Pierce?? stanowią doskonale zrealizowane spektakle, pełne emocjonalnych oraz wizualnych uniesień, które można podsumować w jeden tylko sposób-iż są to projekty artystyczne najwyższej próby. Wszystkie trzy projekty zostaną więc wyświetlone podczas Plus Camerimage w ramach hołdu dla laureatów Nagrody dla Duetu Reżyser-Autor Zdjęć.

W trakcie 19. Plus Camerimage odbędzie się retrospektywa filmów Hala Hartleya, jednego z najbardziej błyskotliwych przedstawicieli amerykańskiego kina niezależnego swojej generacji. Przez ponad dwadzieścia lat kariery Hartley wyrobił sobie renomę posiadającego unikalny reżyserski styl filmowca, który kręci poza głównym nurtem komercji. Hartley to inteligentny, społecznie zaangażowany nonkonformista z ironicznym poczuciem humoru, ale także prawdziwy człowiek renesansu, który nie tylko reżyseruje filmy, ale również je produkuje, pisze do nich scenariusze, komponuje muzykę i zdarza mu się także zasiadać na stołku montażysty.

Przewodniczący Jury Konkursu Krótkometrażowych Filmów Dokumentalnych. Pracuje w branży filmowej już ponad sześć dekad i przez ten czas zdążył sprawdzić się w wielu różnych rolach, od producenta oraz scenarzysty po reżysera filmów fabularnych i dokumentalnych. Współtwórca takich filmów, jak `Kto się boi Virginii Wolf?`, `Lot nad kukułczym gniazdem` czy `W upalną noc`. Haskell Wexler był już kilkukrotnie gościem Międzynarodowego Festiwalu Sztuki Autorów Zdjęć Filmowych Plus Camerimage.

Przewodniczący Jury Konkursu Pełnometrażowych Filmów Dokumentalnych. Wielokrotnie udowadniał swoimi filmami, iż jest twórcą o wielkiej wrażliwości, starającym się za pomocą swoich dzieł skłaniać widzów do poszerzania świadomości i refleksji nad samym sobą. Filmy Rosenblatta pamięta się przede wszystkim za ich niezwykłą formę oraz iście donkiszotowskie poszukiwania człowieczeństwa we wszystkim, co nas otacza. Jednym z najsłynniejszych dzieł twórcy jest zresztą dokument o Adolfie Hitlerze, Benito Mussolinim, Józefie Stalinie, Francisco Franco i Mao Tse Tungu. `Ludzkie bestie`.

Przewodniczący Jury Konkursu Filmów Polskich. Schumacher to zeszłoroczny laureat Specjalnej Nagrody Plus Camerimage dla Reżysera. Od ponad dwóch dekad  to jedna z najbardziej znanych reżyserskich osobowości na mapie amerykańskiego kina. Przez kolejne lata kariery Schumacher wyrobił sobie renomę znakomitego fachowca od kina komercyjnego. Twórca m.in. `Linii życia`, `Upadku`, `Czasu zabijania` czy filmów o Batmanie.

Laureat Nagrody za Całokształt Twórczości. Uznawany jest za jednego z najwybitniejszych autorów zdjęć filmowych na świecie. Jego styl wyróżnia wysublimowane wyczucie faktury oraz walorów kolorystycznych w przedstawieniu natury, czego najlepszym dowodem są zdjęcia do filmu Angielski Pacjent, za który otrzymał Oscara. Jest autorem zdjęć do filmów `Świadek`, `Wybrzeże moskitów` czy `Stowarzyszenie umarłych poetów`.

Laureat Nagrody dla Aktora ze Szczególną Wrażliwością Wizualną. Urodzony w Austrii artysta całe swoje życie zawodowe poświęcił udoskonalaniu sztuki aktorskiej. Choć znany jest najbardziej z wyczynów filmowych, które uczyniły go sławnym jak świat długi i szeroki, Brandauer duszą był zawsze związany z teatrem, w którym nigdy nie brakowało dla niego nowych wyzwań. Nagroda, którą otrzyma w Bydgoszczy, jest przede wszystkim podkreśleniem jego zasług dla aktorskiej profesji. Grał m.in. w `Mefisto`, `Nigdy nie mów nigdy więcej` czy `Pożegnaniu z Afryką`.

Przewodniczący Jury Konkursu Głównego. Reżyser międzynarodowej klasy, który w trakcie swojej trwającej już prawie cztery dekady kariery tworzył w ramach różnych gatunków, pracował na różnych kontynentach i kreował porywające filmowe wizje z udziałem zarówno aktorów, jak i autorów zdjęć wielkiego formatu. Grali u niego m.in. Anthony Hopkins, Kevin Costner, Al Pacino, Ben Kingsley, Sissy Spacek, Mel Gibson, Robin Williams I Nicolas Cage.

Przewodniczący Konkursu Etiud Studenckich. W karierze Spottiswoode'a pełno obrazów idealistycznych, politycznie i społecznie zaangażowanych, nawołujących do odkrywania przed światem wszelkich wypaczeń, wzywających do walki o prawa człowieka. W nakręconej dla stacji HBO `A orkiestra grała dalej` w przejmujący sposób opowiadał o walce kilku osób z szalejącą epidemią AIDS; w `Hiroshimie` zmierzył się z tematyką pierwszego zrzucenia bomby atomowej, przedstawiając wydarzenia, które doprowadziły amerykańskiego prezydenta Harry'ego S. Trumana do podjęcia tej trudnej decyzji; `Podać rękę diabłu` to historia obojętności, która doprowadziła do ludobójstwa w Ruandzie.